贝多芬是什么时期的音乐家(贝多芬同一时期的音乐家)

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贝多芬、米开朗基罗和托尔斯泰是哪个时代的艺术家？

贝多芬(1770-1827)，维也纳古典乐派的代表人物之一。

米开朗基罗(1475~1564)是意大利文艺复兴的代表人物之一。

托尔斯泰(1828-1910)，

俄罗斯批判现实主义作家

贝多芬生于1770年12月16日，卒于1827年3月26日。德国著名音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。他的作品对世界音乐的发展产生了深远的影响，因此他被誉为“乐圣”。

贝多芬的主要作品以九部交响曲为主。代表作有降E大调第三交响曲《英雄》、C小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、D小调第九交响曲《合唱》(《欢乐颂》的主旋律)、前奏曲《爱格蒙特》、升C小调第十四钢琴奏鸣曲《莱奥诺拉》、F大调。他融合了古典音乐的成就，同时开辟了浪漫主义音乐的道路，对世界音乐的发展有着重要的作用。他的《月光》曾经以传说的形式出现在小学语文课本上。

贝多芬在音乐史上的地位极其突出。他不仅是古典风格的大师，也是浪漫风格的先驱。作为音乐大师，贝多芬也相当重视艺术歌曲。他是德国艺术歌曲创作的先驱。他一生创作了60多首钢琴伴奏的艺术歌曲。他的艺术歌曲以丰富的表现手法和形式表现了属于全人类的感情。他在艺术歌曲领域取得了非凡的成就。

米开朗基罗博那罗蒂(1475~1564)，意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家、建筑师和诗人，是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔、达芬奇一起被称为后文艺复兴三杰，也被翻译为米开朗基罗、米开朗基罗。他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术理念。他于1564年在罗马去世，他的风格影响了艺术家近三个世纪。小行星3001以他的名字命名，以示对后代的尊重。

托尔斯泰是19世纪中叶俄国批判现实主义作家、文学家、思想家和哲学家。参加克里米亚战争的世袭伯爵。回到YasnaYaPogliana的农场后，他致力于农民教育。1862年结婚后，创作了俄罗斯文学史上的巨著《春天》(1859~1869)和《月光曲》(1875~1877)。1879年，在经历了一场信仰危机后，他信奉和平主义，主张以不与邪恶作战的方式改造社会。并否定他之前的作品。因为执着于自己的信仰，家庭关系恶化，他在外出途中去世。他的作品多达45卷。还有著名小说《战争与和平》(1899)，剧本《安娜卡列尼娜》(1886)和几篇关于贝多芬维也纳的短篇小说和评论。

米开朗基罗文艺复兴

19世纪末20世纪初的列夫托尔斯泰(1828~1910)

贝多芬(1770-1827)，德国著名作曲家，父亲是德国宫廷歌手，从小接受父亲严格的音乐训练，学习钢琴和作曲。自1792年以来，他一直住在维也纳，以教学、表演和作曲为生。后来因为他的创作成就，成为德国维也纳古典乐派的代表人物之一。他的作品在欧洲音乐史上占有重要的地位，对现代西方音乐的发展产生了深远的影响。从28岁开始，贝多芬的听力逐渐下降，到50岁时，耳朵完全失聪。但他始终忍受着这致命的打击，坚持指挥作曲，与命运进行了不屈的抗争。贝多芬的主要作品包括九部交响曲，其中第三、五、六交响曲又称英雄交响曲、命运交响曲、田园交响曲，与第九合唱交响曲一起，都是脍炙人口的交响曲。除此之外，他还有《复活》等32首奏鸣曲，5首钢琴协奏曲，1首小提琴协奏曲，6首弦乐四重奏和《黑暗的势力》。

米开朗基罗意大利米开朗基罗是意大利文艺复兴时期的雕塑家、画家、建筑师和诗人。出生于佛罗伦萨。我从少年时期就开始学习绘画和雕塑，系统地研究了当地丰富的古代艺术杰作，临摹了大量的壁画。他的艺术创作以现实主义的手法和浪漫主义的幻想来表现当时市民争取自由的毅力和气魄。著名雕塑《悲怆》创作于他26岁的时候。这座5米多高的大理石雕像花了3年多时间才完成。雕刻像健美的身材，精美的造型，细致逼真地刻画了人物的意志和信仰，成为世界艺术宝库中的瑰宝。他的石雕《庄严的弥撒曲》，《大卫》，《晨》，《暮》都是以肌肉发达，身体强壮而闻名，既表现了他们动人的体态，又透露了他们内心的激情。

列夫托尔斯泰(1828-1910)是19世纪最伟大的俄罗斯作家。出生于贵族家庭，1840年进入喀山大学，受到卢梭、孟德斯鸠等启蒙思想家的影响。1847年，他辍学回到家乡，试图在自己的领地改革农奴制。从1851年到1854年，他在高加索军队服役，并开始写作。参加了1854年到1855年的克里米亚战争。多年的军旅生活不仅让他看到了上层社会的腐败，也为他后来的代表作《昼》真实刻画战争场景奠定了基础。1855年11月进入彼得堡文坛，代表作：自传体小说《夜》(1855)和《战争与和平》(1857)。这些作品反映了他对贵族生活的批判态度，他的“道德修养”思想和擅长精神分析的特点。从中篇小说《童年》(1856)可以看出，他站在自由派贵族的立场，主张自上而下的改革，却在自己的庄园里失败了。

贝多芬是哪个国家的音乐家？

贝多芬是德国作曲家。是一位德国作曲家，

钢琴家、指挥家，在小学课本当中介绍道贝多芬是德国音乐家路德维希·凡·贝多芬（LudwigvanBeethoven，1770—1827）德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一

路德维希·凡·贝多芬出生在德国逢恩，祖籍弗兰德。自幼学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。十七岁那年，波恩宫廷大学旁听哲学，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。路德维希·凡·贝多芬（LudwigvanBeethoven，1770—1827）德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。是德国的音乐家

南京特色民俗风情

从前有个国家来了一头野猪。它践踏耕地、咬杀牲畜，还用尖利的獠牙咬人，人们为此痛苦不堪。国王宣布只要有人能将王国从这一灾难中拯救出来，他就会大大地赏赐他。可是野猪太大了，而且强不可敌，因此谁也不敢接近它藏身的那片森林。最后国王宣布：谁若能捕获或者杀死那头野猪，他就能娶国王的独生女为妻。

在乡下住着两兄弟，是穷人家的孩子。老大狡猾精明却缺乏勇气;弟弟单纯而心地善良。两兄弟说他们愿意接受这个危及生命的使命。国王对他们说：“为了让你们能确实找到那头野兽，你们两人必须分头从两个方向进森林。”于是，哥哥从西头走，弟弟从东边进。

弟弟走了没多远就遇到一个小个子男人。他手里握着一支黑色长矛，对弟弟说：“我把这支长矛给你，因为你心地纯洁善良;你拿着这长矛，只管大胆去斗那野猪，长矛会帮你的。”

弟弟谢过那小个男子，扛起长矛，毫不畏惧地继续赶路。

不久，他看到了那头野猪，便用长矛对准了朝他扑来的野兽。野猪气疯了，它冲得太快太猛，结果长矛把它的心脏划成了两半。弟弟扛起巨兽往回走。

森林另一端的入口处有座房子，人们在那里饮酒、跳舞作乐。弟弟来到那儿时，哥哥早已坐在里面了，他以为野猪反正逃不出他的手心，于是先喝点酒壮胆。当他看到弟弟带着战利品从森林里返回时，邪恶的心里充满了嫉妒，无法平息。他对弟弟喊道：“进来吧，亲爱的弟弟，喝杯酒歇歇。”

从无戒心的弟弟走了进去，把好心男人给他长矛、自己又如何用长矛制服野猪的经过告诉了哥哥。

哥哥留弟弟一起喝酒直到天色将晚，然后一道离开了小屋，在黑暗中赶路。他们来到小河上的一座桥跟前，哥哥让弟弟走在前面，走到桥心时，哥哥对准弟弟的后脑勺狠狠一击，弟弟倒下死了。哥哥将弟弟埋在桥下，自己扛起野猪去向国王领赏，似乎野猪是他猎杀的。他娶了国王的独生女为妻。当有人问他为什么弟弟没有回来时，他说：“准是野猪把他给吃了。”人们也就信以为真了。

可是什么都瞒不过上帝的'眼睛，这罪孽总有一天要真相大白的。

几年以后，有个牧羊人赶着羊群过桥，一眼看到沙子下面有根雪白的骨头。他觉得这是做口吹乐器的好材料，于是爬下桥，将骨头捡了起来。他用骨头给自己的号角做了个吹口。可他第一次用它吹响号角时大吃了一惊，因为骨头吹口自顾自唱起了小调：

“啊，朋友，你在用我的骨头吹奏，

我在这河边沉睡已久。

哥哥杀我夺走了野猪，

娶的妻子是国王之女。”

“多好的号角呀!”牧羊人说，“竟然自己会唱小调!我一定要把它献给国王陛下。”于是他将号角献给国王，号角又唱起了同一支小调。

国王一听就明白了，于是派人到桥下挖出了被害人的尸骨。罪孽深重的哥哥无法抵赖他的所作所为，因此被缝进一个麻袋，沉到河里去了。被害人的尸骨则被安葬在教堂墓地里一座漂亮的墓冢里了。

会唱歌的白骨的作者

格林兄弟：雅科布·格林、威廉·格林

他们都是德国民间文学搜集整编者。出身官员家庭，均曾在马尔堡大学学法律，又同在卡塞尔图书馆工作和任格延根大学教授，1841年同时成为格林科学院院士。他俩共同编成《儿童与家庭童话集》(1857年出最后一版，共216篇故事)。其中的《灰姑娘》、《白雪公主》、《小红帽》、《勇敢的小裁缝》……等名篇，已成为世界各国儿童喜爱的杰作。此外，格林兄弟从1808年起，开始搜集德国民间传说，出版《德国传说》两卷，共585篇。他们还编写了《德语语法》(1819～1837)、《德国语言史》(1848)及《德语大辞典》(1852)前4卷等学术著作，为日尔曼语言学的发展做出了贡献。

南京白局

民间曲艺。始自明代织锦工人用南京方言演唱俗曲、小调、民歌以自娱，逐步发展成为曲艺曲种。因演唱者不取报酬，"白唱一局"，故名"白局"。南京白局常用曲牌主要有：《满江红》、《银纽丝》、《穿心调》、《数板》、《梳妆台》、《剪剪花》、《下河调》、《汉阳调》等，形成曲牌联缀体。曲目近百个，内容以反映现实生活为主。如《机房苦》是织锦工人对自身苦难的控诉，《抢官米》和《打议员》则反映了光绪二十四年和民国8年南京发生的抢官米和打议员两起风潮。清末民初后，"南京白局"随着织锦业一起衰落。1949年后，曾成立专业剧团，现在只有少数业余演唱者。

南京白话

民间曲艺。用南京方言说相声，所以又名"南京相声"。流行于南京及其毗邻地区，相传始于20世纪30年代。起初只是简单模仿相声，后来逐渐有所发展。相声用第三人称，南京白话则用第一人称，演员便成为剧中人，所以演重于说。代表性曲目有《老相识》、《包您满意》、《人情债》、《庙上风情》、《商业新风》等。现在常有"南京白话"节目在报刊、电台、电视台发表和播出，颇受读者、听众和观众欢迎。

南京评话

民间曲艺。南京有记载的评话历史很长。明末著名评话艺术家柳敬亭曾长期寓居南京。"南京评话"又称"讲评词"。相传始于明末清初的"说善书"，清末民初为鼎盛时期，流行于南京及其毗邻地区，并曾流入南京。"南京评话"以长篇讲史为主，主要剧目有《三国》、《隋唐》、《水浒》、《岳飞传》等，"说""演"并重，常于书中穿插许多南京的风土人情、历史掌故、名胜古迹，富有浓厚的地方色彩。南京评话近年日渐衰落，但尚有专业演员坚持演出。

花香鼓

民间歌舞。流行于南京、扬州地区。相传始于明代，清末为鼎盛时期。因舞者手执花香鼓，故名。又因原为奉祀祈祷娘娘，求子求福，故又名"跳娘娘"，还因为主要动作以凤鸟动态取名，亦名"凤舞"。舞蹈以锣、鼓、铙、钹等打击乐伴奏，夹唱"鼓词"。主要动作有"凤凰朝拜"、"凤凰点头"、"丹凤朝阳"、"凤凰展翅"、"凤凰抖毛"、"飞凤盘龙"等。1949年后，花香鼓经过加工改编，成为观众喜爱的民间舞蹈，并被吸收到著名民族舞剧《小刀会》、《雷峰塔》中。所唱"鼓词"曲调，成为扬剧的曲调。

跳当当

民间舞蹈。又名"龙凤胜会"。流行于南京溧水县，相传始自明代。过去在每年农历正月初一至十六日演出。舞蹈动作基本保持两腿半蹲的"马步"状，上身略前倾，两臂始终伸直，动作舒展，跨步大，有静有动，明显地保留了中国武术的韵味。主要动作有"三星相会"、"过坝"、"百鸟朝凤"、"凤凰三点头"、"犀牛望月"、"枯树盘根"、"童子拜观音"等。整个演出阵容呈八卦形排列，敲击大锣大鼓伴奏，无演唱，酷似锣鼓助威的习武场面。

解表

祭祀性舞蹈，又名"跳表"。流传于南京六合县及其毗邻地区。此舞为香火神会的组成部分，为独舞。由香火童子扮演王灵官将表(即公文)解送交付诸神。舞者手执花香鼓边唱边击鼓起舞。舞蹈步法跳动性强，自始至终跳动不止，步法灵活矫健，富于弹性。舞蹈中举手投足要求直线运动，动作古朴刚健，干净利落，灵活流畅。每完成一个动作时，都有明显的短暂的亮相，这些都突出了此舞独具的气质。

麻雀蹦(方山大鼓)

民间舞蹈。因以模拟麻雀蹦跳为主要动作，故名麻雀蹦。又因为开始流行于南京市江宁县方山乡一带，故又名方山大鼓。相传明末时由河南移民带来。太平天国时期是"麻雀蹦"发展的鼎盛期。《天朝田亩制度》使农民有了土地，每年秋收后跳"麻雀蹦"以庆丰收。而舞蹈中所摆阵势，也与太平军作战时的某些阵法相似。大锣大鼓在舞蹈中既是道具，又是伴奏乐器。此舞的基本动作和鼓点有"七五三"、展翅、啄稻、亮翅、抱窝等5种。舞蹈时，双膝始终贴鼓成半蹲，学麻雀蹦跳状，膝部屈伸，带动身体上下起伏，围鼓作上下左右前后大幅度蹦跳。整个舞蹈节奏鲜明，动作形象生动，英武矫健，活泼热烈。近年"麻雀蹦"常在大型庆典中演出，深受群众喜爱。

高淳阳腔目连戏

是一种古老的戏曲剧种。以南京市高淳县为中心，流传于江苏的溧水、溧阳、宜兴、江宁、句容和安徽的郎溪、广德、宣城、当涂等地。被称为"戏娘"的目连戏，遍布于大江南北。相传始于元代的高淳阳腔目连戏，是一个只演目连戏的独特剧种。这个有600多年历史的古老剧种，从来没有专业演员和职业戏班，所有演员和乐手，都是临时集合的农民和工人。高淳阳腔目连戏剧目，包括《台城》、《九世图》、《目连》，都是演目连的故事。

洪山戏

地方戏曲。起源于南京市六合县，流传于江苏的仪征、江宁、句容和安徽的天长、来安、盱眙。又名香火戏、童子戏，由洪山香火神会发展演变而成。形成于19世纪末，20世纪初已有专业戏班。洪山戏的曲调，由基本调(七字、十字)、神曲、联弹和杂曲组成，多为一字一腔的说唱型曲调。唱腔为无管弦伴奏的徒歌，以锣鼓击节，间或有一唱众和的帮腔，属板腔体。洪山戏的表演粗犷、朴实、生动活泼、幽默风趣，具有鲜明浓郁的地方风格。

抖空竹

又名“抖空钟”、“抖空筝”、“抖嗡子”，是一种民间传统玩具。它是由陀螺发展演变而来，专指在空中抖动，嗡嗡作响的那种空竹玩具。

在空中旋转的空竹其形制可分为单轴和双轴两种。轴内是空的，每个轴上有四五个，孔内木片作笛以利发声，连着轴有一个圆柱形的把，把的中段稍细。其玩法是，把空竹悬系在两根小棍顶端的细绳上，玩者两手各持一棍来回拉动，便可产生旋转，并随速度加快发出“嗡嗡”的响声。当它转到一定速度时，玩者还可将它抛向空中，作出种种花样动作，然后再将它接住。其花样技巧“鹞子翻身”、“飞燕入云”、“响鸽铃”“攀十字架”、“扔高”、“张飞骗马”、“猴爬竿”等。其中“扔高”一技，有的竟能将空竹抛向空中数十丈高，待其下落再以抖线承接，准确无误，堪称一绝。

每逢春节在夫子庙可见空竹出售。明故宫遗址公园、夫子庙等南京的市民广场，常有三五健身的中老年人一边在抖空竹，一边在切磋技艺。

跳五猖

起源于3000多年前的殷商时期。“五猖”为邪恶之神，在人间常做坏事，偷东西、抢劫、放火、调戏妇女；但他们又喜欢恶作剧，把偷抢张家的东西，又放到李家去，要是看某人顺眼，就把所有的东西都给他。老百姓对“五猖”既怕又敬，于是就祭起来以博其高兴，会降福给自己。另一说是明太祖朱元璋夺取了江山在南京建立大明政权后，大封有功之臣，却忘了捐躯的官民，这些战死者“阴魂”向他诉苦讨功。于是朱元璋就想出了以东、南、西、北、中五路之鬼魂概括为“五猖”，让百姓举行活动纪念。高淳跳“五猖”有一套程式：由着古装的村民或挑篮、或扛旗、或敲锣、或打鼓、造成热闹欢腾的场面，然后主要人物一一登场。先是由5个手持五色华盖、着五色服装的壮汉进场；接着由4个着彩衣、戴面具扮成道士、土地爷、和尚、判官入场；随后是五人身穿铠甲，肩插金翎、手执双刀威风凛凛的“五猖”入场。这些身穿红、蓝、黄、黑、白五色衣（即代表五方天地，又暗合木、火、金、水、土五行之色），戴五色面具，手持五色行具的表演者，在锣鼓声中，或行、或舞、或趴、或跃，做着稀奇古怪的舞蹈动作，给人以古老神奇之感。此项活动，高淳定埠镇韩桥村至今仍在举办。

飞镗表演

飞镗表演是一项民俗体育活动，是民间武术项目之一。南京地区，主要是在六合县有着广泛的群众基础。

飞镗，原为古兵器，是中国武术运动的长兵器械之一。它形似三股叉，正锋为双面利刃，状如剑尖，长约八九寸，左右各有刀牙，呈弧形上弯，叉头镶嵌于柄，柄长六七尺。柄端有三棱铁钻曰“樽”，用于击刺架格。因长而重，故为长兵器中的重器械。今已演变为人们强身健体，娱乐身心的表演器械。

飞镗这项民间技艺在六合得到了很好的发扬，不仅有男队员，而且有女队员，一些年近花甲的老人也参加了飞镗表演。

每逢春节、元宵节和其他喜庆日子南京都有舞龙灯的娱乐活动。舞龙灯，也叫耍龙灯，是一种民间舞蹈。其历史久远，形式多样。

舞龙灯

舞龙灯的民俗起源于古代人们对龙的崇拜。古人将龙视为能呼风唤雨、将福消灾的神物，舞龙灯就是为了祈祷神龙的保佑。

舞龙一般用草、木、竹、布、纸扎成，节数不等，多为单数，以图吉利。除颜色的区别外，还有用荷花、蝴蝶组成的“百页龙”；用木板凳制作的“板凳龙”；用稻草扎成的“草龙”；用布糊制成的“布龙”。龙身内燃烛的称“龙灯”，插香火的为“火龙”或“香龙”。

南京地区的龙灯，在造型和表演风格上最具有独特的有溧水县的龙灯和栖霞龙舞。

玩石担和石锁

石担是用青石凿成两只圆形（磨子状），中心打一圆孔，装在竹杠两头。两圆石间距一般为1.6米到2米之间。练功者以单手或双手握杠，抓起石担放在他的脚心上，时而慢慢转动，时而沉下挺上。玩石担的动作名称很多：有顶花、推举、穿花、单臂举、仙人背纤、风摆荷叶等。石担的重量不等，一般都在80斤到200多斤之间。石锁也是以青石凿成长方形石块，长边上侧凿一圆形手柄，形如旧时锁状。石锁一般重量为三四十斤。玩时是以单手抓起做各种动作。其动作花样有：单龙、双龙、托塔、顺锁、倒锁、架肘、背纤、外对月等。石担石锁还有二人对练、四人对练。

南京地区的石担、石锁活动，据传始于明代，有山东、河南民间武术名流到江浦县献艺收徒而传播开来。现在作为农村群众体育活动的内容正在被大力提倡推广。

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